Avui
s’ha venut el plàtan més car del món, un d’enganxat amb cinta adhesiva en una
paret blanca de la galeria -sense cap mena de marc-, per sis milions d’euros. Sí,
sis milions d’euros! L’autor es diu Maurizio Cattelan. La subhasta de l’objecte
artístic ha tingut lloc a la reputada casa Sotheby’s de Nova York. El comprador
és un empresari xinès, en Justin Sun. Aquest rebrà el plàtan, la cinta adhesiva
que el sosté i un certificat d’autenticitat amb la recomanació de l’artista i
de la casa de subhastes de renovar-lo més o menys cada setmana depenent de la
maduració de l’objecte i el color negre cadàver que va adquirint ja que es
tracta d’una obra d’art viva. Abans els quadres i les escultures només
s’empolsinaven, ara es floreixen i es podreixen. M’imagino una natura morta
d’aquest Cattelan amb un assortiment de fruites o peces de caça menor penjades
amb cinta d’embalar a qualsevol menjador d’un multimilionari sensible: molt de
tuf amb un congrés de bestioles depredadores i de mosques vironeres expertes en
art conceptual.
A
la tercera va a la vençuda. Aquesta subhasta milionària ha revifat la polèmica
que ja va provocar al 2019 en una fira d’art a Miami on en Maurizio ja va
presentar el plàtan ingràvid en versions anteriors d’aquest Comedian -un títol sense eufemismes per
a l’obra- que ja es va vendre en aquella ocasió per més de cent mil euros.
Llavors, a Miami, un altre artista envejós es va cruspir un dels exemplars
exposats.
Confirmen
els rotatius i les xarxes que aquest Justin Sun, el privilegiat nou propietari
de l’obra, trafica en bitcoins, la criptomòneda descentralitzada incorpòria al
marge dels bancs centrals -com aquest plàtan comediant fent-se un lloc gens marginal al mercat artístic-. La
vertiginosa valorització d’aquesta moneda després del triomf d’en Trump deu
haver propiciat que a l’empresari xinès li ragin els bitcoins per les orelles.
Xavalla! Emulant l’assessor d’en Trump, l’Elon Musk, que també s’ha decantat
per estètica fàl·lica als coets, el senyor Sun ho ha fet pels plàtans, de morfologia
més domèstica i terrenal. Una tendència -una patinada artística- que pot
rebentar la cotització amb una bombolla del plàtan a la borsa internacional i a
la taula casolana. A quant pot arribar a cotitzar el quilo de plàtan? Quant
valdrà aquesta magna obra el dia que es revengui?
Per
garantir la fidelitat amb el model primigeni s’hauria de saber a quina
categoria pertany aquesta fruita estel·lar. És un plàtan, una banana o es
tracta d’una banana mascle? Pel preu podria tractar-se d’un rar i excepcional
exemplar albí. Alguns hi troben, propers al nostre imaginari gastronòmic, un
punt subliminal castrista associat a la modalitat que se serveix en l’arròs
blanc a la cubana. No cal descartar-ho en un multimilionari de la República
Popular de la Xina comunista fent l’ullet a la República germana de Cuba,
l’estat socialista dels treballadors enaltits per un exemplar de sis milions
d’euros en una jugada d’estratègia bananera. Visca el plàtan lliure!
Tornant
al fons de la qüestió, posant-la als prestatges de la història de l’art -o
penjant aquesta obra- de veïna dels grans genis ens sobta. Aquest fet ja
parlaria a favor seu per l’impacte que ha de causar allò genuïnament artístic,
un bon cop de puny a l’estómac -en aquest cas- del minimalisme emocional i
alhora executiu d’una fruita prosaica amb un tros de cinta adhesiva com un
parany suat de pela de plàtan a les cantonades de la temeritat ja que rere
d’aquest Comedian només existeix la
possibilitat de lliscar-hi pels pendents de l’absurditat barroera.
Afegir
al catàleg dels genis del XVII transitant pels del segle XIX i del XX, en Goya,
els impressionistes francesos, Picasso, Miró, Andy Warhol, Dalí, Jackson
Pollock, Tàpies i el llarguíssim llistat d’artistes que han estat i són encara
referents costa. Se’ns fa rar incloure-hi aquest berenar auster que un vigilant
de la galeria ha penjat com un fuet per no perdre’l de vista. El cop de puny
transgressor d’aquest plàtan va més enllà de la ruptura causada pels istmes que
cercaven transcendir i trencar els límits acceptats. Tan difícils de copsar que
sovint era més llarga la literatura que els pretenia explicar que no pas l’obra
en si mateixa que es podia admirar. Eren anys de grans manifestos intentant
desentrellar les essencials raconades de l’art abstracte o del futurisme.
Ja
vaig esmentar en una entrada a aquest blog del novembre del 2015, Reciclant art, que << el responsable del Museu d’Art Contemporani de
Bolzano –Itàlia del nord- va patir un cobriment quan les obres d’una mostra
exposades en una de les sales havia desaparegut. Es tractava d’una
representació de l’hedonisme, el consum i l’especulació financera de l’escena
política italiana a la dècada dels vuitanta. L’obra d’art pispada era un
muntatge disposat en l’horitzontalitat del terra de la sala, que explicat sense
la grandiloqüència pròpia del catàleg del museu i de la crítica entesa ve a ser
que es tracta de moltes ampolles buides tombades i de restes de confeti a
l’atzar. L’artista pretenia reproduir el paisatge de després d’una festa
concorreguda, el camp de batalla aterridor de l’endemà quan toca posar-hi
ordre. Representa que el vi, el cava i el licor s’havien esgotat. Que l’alegria
volàtil del confeti ha aterrat. La disbauxa immortalitzada en una natura morta
dibuixada en una textura de ressaca, desori i molta burilla a mig consumir.
Realisme social per a taurons de les finances quan s’acaba una celebració sense
reparar en despeses. Tan real com la vida mateixa amb el punt etílic
personificant l’hedonisme, el plaer que comporten el consum i l’especulació
quan en som expenedors a dojo. Descartades la màfia siciliana i la napolitana,
la seguretat del museu es va decantar per una presumpta acció terrorista. Afortunadament
tot es va posar a lloc –menys el desgavell d’ampolles buides i el confeti
llardós i descolorit- quan va aparèixer l’Annunziata, la dona de la neteja que
havia fet dissabte i ho havia llençat tot a la brossa. Avesada a endreçar les
sales on hi celebren les inauguracions va deduir que en aquesta última s’havien
excedit. El crític d’art, en Vittorio Sgarbi, va recolzar el
criteri de l’Annunziata dient que “si ella va creure que si es tractava de
brossa i deixalles, significava que ho eren” >>.
Una
gran lliçó teòrica, com de física quàntica però aplicada als mercats i al
comerç al detall, la vaig poder escoltar en boca d’un personatge que semblava
del gremi del calçat davant d’un aparador de sabates singularment
estrafolàries, anòmales i de dubtosa estètica que va dir a la muller, que també
se les contemplava astorada: “La merda, per vendre-la, ha de ser molt cara”. Jo
no vull ser tan categòric, hi afegiria que aquesta comèdia és una gran metàfora dels temps que corren.